的早期和中期作品风格
论文关键字：贝多芬的钢琴风格特征
摘要：贝多芬的32索纳塔斯平衡反映了贝多芬整个事业的各个时期，并反映了他一生中漫长的音乐和精神之旅。本文在三个不同的时期中描述并比较了贝多芬的钢琴奏鸣曲的风格：早期，中期和后期，以找出贝多芬的钢琴奏鸣曲的深远影响和价值以及魅力。
路德维希·范·贝多芬（ Van ）于1770年12月16日出生于莱茵河的波恩。他是一位伟大的德国作曲家和钢琴家。他的钢琴奏鸣曲创作的古典主义集合，并为浪漫主义树立了先例。尽管他的生活充满了起伏，但他的音乐总是充满活力和战斗精神，以及他对真理和对生活的爱的追求。
's piano the of his , at the of the times he is in. With new , it the , mass and Bach's , and grand of 's music, Haydn's - and style, draws on 's and , and his own独特的音乐风格。他的作品具有独特的民族特征和充分的时代感。他们既有古典的音乐之美，又有浪漫的真诚情感。因此，他是一座从古典音乐学校到浪漫音乐学校的桥梁，这是一个站在18世纪和19世纪之交的音乐纪念碑，并且对200世纪的欧洲音乐的创作甚至世界音乐的发展都产生了巨大，深刻和广泛的影响。
贝多芬开始在年轻时创作钢琴奏鸣曲，直到他后来的几年，他的创作风格一直在变化。其中，贝多芬的32枚钢琴奏鸣曲也非常自由，包括两个，三个和四个动作（32个奏鸣曲中的14个，四个动作中的12个，两个动作中的6个动作）。以下根据作品起源时期分为三个时期：早期，第1和后期，以对贝多芬的钢琴奏鸣曲的特征进行初步比较：
1。早期（1792-1800）
维也纳古典音乐学院作曲家的情况，社会背景和历史文化的变化使情况，社会地位，思想和创造性的音乐风格也经历了从海顿的闲暇时逐步经历了一个逐步的过程，从没有深刻的精神含义，到莫扎特对他的个人思想和情感的最初个性化表达的莫扎特的美丽，美丽和热情，到福特夫人的自由和自由的自由和自由的自由和自由的自由，并具有等效性的，又是富有的。
同时，贝多芬探索了一种新的道路和开发钢琴奏鸣曲的新形式。在早期的奏鸣曲中，尤其是在第八个奏鸣曲“ ”中，可以给出许多探索的例子。例如，在奏鸣曲的第一次运动之前，贝多芬增加了大量的介绍，并且该引言的材料在扩展的开始和结束之前再次出现。每个运动的主题“致病”非常相似：引言的主题类似于蛤的第一次运动。第一乐章的子成员主题与第三乐章的第一个主题（朗本）非常相似，第二乐章的第一个主题和朗特的第一个主题也略相似。
一方面，贝多芬的早期风格特征继续并发展了古典传统，例如海顿和莫扎特的简单，严谨和哲学。同时，他的旋律继承了海顿的动机，并吸收了莫扎特的旋律的深厚感情，形成了简单，粗糙，简单和热情的特征。另一方面，它最初形成了自己独特的个性，这是由于节奏，分割和休息的频繁变化而引起的动态和不平衡。不均匀的和谐与语气范围扩大；力量等的巨大起伏，构成了贝多芬音乐的强大感染力。
2。中学期（1800-1815）
思想自由，人格发展以及反对封建传统和宗教限制的观念在17至18世纪所提倡的宗教限制是巧妙地沉浸在贝多芬的意识中。对真理，善良和美丽的呼唤和赞美，鞭打和斗争的虚假，邪恶与丑陋，世界的和平以及人类的幸福成为贝多芬所有中期音乐作品的主题。为了表达这一主题，贝多芬深深植根于现实。他写的记录了自己的良心，凝结自己的理想，塑造了他的整个意识形态之旅，并且是他个人力量的实现。中期是贝多芬创造的蓬勃发展和关键时期。他努力探索和扩大奏鸣曲的表现力和套房的结构功能，进行了创新和开发的许多方面，还构成了他自己的风格特征。
贝多芬的钢琴奏鸣曲“ D Minor（Storm）” Op·31no·2是贝多芬的三十二架钢琴奏鸣曲中最有争议的。无论是从思想，内容还是从贝多芬终生的钢琴创作中的地位来看，都有各种陈述。根据罗马·罗兰（Roman ）的说法，就意识形态性质而言，“风暴奏鸣曲”是贝多芬直接表达音乐中最突出的例子之一。 “这是他，他本人！”罗马·罗兰（Roman ）敏锐地指出。在此期间，贝多芬的艺术独特地表达了“风暴”中的反对派，这是“不稳定的急流，粗糙的力量”和“远视思想的统治”之间的反对。这个奏鸣曲是概念中美学和伦理学的胜利。当“月光”的音乐达到顶峰时，它逃脱了情绪动荡和精神上的痛苦。它肯定了人民的因素。它通过民间曲调融合了社会的喜悦和悲伤。很难
是列宁最喜欢的音乐作品之一[1]。贝多芬的三个钢琴奏鸣曲31是所有钢琴奏鸣曲中的转折点，这也是他整个声学哲学系统转折点之前的一个大信号和信号。正是这种迹象和信号是预言贝多芬的制度中出现英勇和革命性浪漫主义的时期，朝着贝多芬的思想发展了新目标[2]。
3。晚期（1815-1825）
贝多芬的钢琴奏鸣曲的后期是欧洲大陆上最黑暗的时期。各个国家的君主组成了一个“神圣的联盟”，以残酷地压制人民。坚持资产阶级民主的理想的贝多芬对黑暗回归的现实非常不满意，并处于一种沉重，沮丧和犹豫的心情，他的创造暂时处于低潮。在他的晚年，贝多芬继续克服了诸如精神危机，耳部疾病，经济压力，家庭纠纷等的困难，在随后的生活之旅中，他使奏鸣曲的创造完全遵守了自己的非凡幻想，并继续致力于坚定的创造力，并将自己致力于坚定和无与伦比的遗嘱。贝多芬的已故钢琴奏鸣曲的风格表达了他的深刻，内省，真诚和复杂的内在独白。他的意识形态内容变得越来越深刻，表达了他复杂的情感，例如痛苦和希望，亮度和雾霾，摇晃和坚定，以及从最自由的幻想转变为最坚定的意愿。他用抒情的内省性代替了过去的英雄，并以抽象和复杂性取代了他过去作品的头衔。他的类似奏鸣曲的结构已经完全自由地自由化，摆脱了所有传统规则。即兴创作，心理探索，深刻的哲学理性和浪漫的艺术思想是贝多芬作品在此期间的重要特征。贝多芬的最后五首钢琴歌曲是经典歌曲，其中最具代表性的是1818年写的“第29 b-flat Major（ ）”的奏鸣曲（O P.106）。
已故贝多芬的钢琴奏鸣曲作品的风格特征之一是仔细探索主题和动机的最大潜力，这也是冥想的结果之一。另一个是故意模糊分界线并获得可持续性。贝多芬晚期作品的抽象性和普遍性反映在对应面料的长度和重要性中。这也是他在音乐创作的峰值状态下作品的风格。这个时期的作品被世界认可为“超越过去的所有音乐，并朝着人类想象力所能达到的最高领域飙升”。除了形式和风格的变化，除了独立性和独特性外，还表达了个性，即“人类情感和思想的完全解放”。这个时期也称为贝多芬的思想时期。
总而言之，贝多芬的三十二奏鸣曲的影响是深刻的。它的价值和魅力在于对贝多芬整个音乐创作事业的平衡反映，反映了他一生中经历的漫长的音乐和精神之旅，并完美地展示了特定的音乐形式可以在才华横溢的作曲家的手中实现的精湛技巧和丰富的变化。
参考：
[1]郑。研究贝多芬的钢琴奏鸣曲[M]。 ：大学出版社，1994年。
[2] Zhao 。贝多芬的灵魂[m]。上海：上海音乐出版社，1988年。